We Are Smelly, Atomised, Chemical, Vanilla, Succumb, Exhausted, Delirious
6.9.2024 – 10.1.2025
ZAHORIAN & VAN ESPEN, Carlton Savoy, Bratislava
Wenn jemand etwas zu einem Kunstwerk erklärt, gibt es kein Argument mehr, um es in Frage zu stellen. Ein Kunstwerk ist eine beidseitig durchlässige Membran (oder Tafel) zwischen jedermanns äußerer Realität (uns) und der inneren Realität des Autors (mir). Dieser, so könnte man sagen, transparente Zwischenraum (denn auch ein Blatt Papier ist nicht 2D) lädt zur Begegnung der nachfolgenden Spieler ein. Es ist ein Spiel ohne Regeln. Das Spiel findet sich sowohl im Sport als auch in der Kunst oder in der ganz gewöhnlichen Unterhaltung wieder. Der Begriff 3D wird auch in einer sehr polemischen Weite von möglichen Bedeutungen verwendet.
Die Ausstellung von Jakub Choma bei ZAHORIAN & VAN ESPEN in Bratislava besteht aus zwei sich ergänzenden, aber auch unabhängig voneinander bestehenden Teilen. Der Raum in der Mierová-Straße ist ein Ort, zu dem die Besucher nach einer bewussten Entscheidung kommen und sich in der Mitte gruppieren. Der Raum in der Mostova-Straße ist ein linearer „Nicht-Ort“ , eine Ader in einem mehrdimensionalen sozial-architektonischen Korpus, der in erster Linie Besucher aus anderen Körpern des Gesamtkörpers des Hauses aufnimmt, die ihn durchqueren. Choms Grundstück in der Mierova Straße (We Are Smelly, Atomised, Chemical, Vanilla, Succumb, Exhausted, Delirious, Exhausted, Digestive, Spiritual, Laborers) ist somit als eine komplexe Reorganisation (Ökosystem, Metabolismus…) konstruiert, die die Projekte der letzten acht Jahre nachproduziert. Part on the Bridge (We Are Smelly, Atomised, Chemical, Vanilla, Succumb, Exhausted, Delirious14) ist ein kontinuierlicher Strom (eine Art Transit) von einzelnen Objekten, der an die Schleife einer Filmmontage erinnern kann – eine Montage von Bricolagen. Die beiden Ausstellungen sind durch eine Quasi-CCTV-Telebrücke verbunden. Dieses relationale Diptychon soll die Qualitäten der Variabilität und Anpassungsfähigkeit in Chomas Werk hervorheben und verschiedene Formen der Wahrnehmung oder des Verständnisses seiner Dinge darstellen. Choma arbeitet natürlich mit der Zeit im Sinne der meisten zeitgenössischen Kunst. Er geht sowohl mit als auch gegen die Zeit vor. So ist auch die Lektüre seiner Werke bidirektional.
Jakub Choma (*1995, Košice) schloss 2023 sein Studium im Malerei-Atelier von Ji?í ?ernický und Michal Novotný an der Akademie der Künste und des Handwerks in Prag ab. Bereits während seines Studiums gewann er den Jind?ich-Chalupecký-Preis 2020, den renommiertesten tschechischen Kunstpreis für Nachwuchskünstler. Er mischt verschiedene Medien wie Malerei, Assemblage, Skulptur, Ton und Video und schafft komplexe Installationen, die sich mit unserer körperlichen Existenz in der heutigen digitalen Infrastruktur auseinandersetzen.
Choma stellt häufig im In- und Ausland aus. Zu seinen Einzelprojekten gehören Life for Dummies (2017) und Stepping on a Lego (2018) in der Polansky Gallery in Prag, Living the Gimmick (2018) in der VUNU Košice Gallery, Resilience (2019) in der Editorial Gallery in Vilnius, Distant Hum (2021) im NoD Experimental Space in Prag, Childishly Fresh Eyes (2022) in der Galerie Zaazrak Dornych in Brünn, Metallic Aftertaste (2023) bei Vienna Contemporary, Cold Cord (2024) im Basement Project in Olomouc und zuletzt We Are Smelly, Atomised, Chemical, Vanilla (2024) in der Galerie Sme?ky in Prag. Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Gruppenausstellungen in mehreren Ländern gezeigt, darunter in der Galerie Basis in Frankfurt, der Galeria Municipal in Porto und der Cuchifritos Gallery in New York sowie in Stockholm, Wien, Budapest, Wales, Riga und anderswo.
(Quelle: Zahorian Gallery)
