„Während seines Studiums habe ich Burkhard Kern als einen begabten und vielseitig interessierten Kommilitonen kennengelernt, der in kontinuierlicher Arbeit eine eigenständige künstlerische Position entwickelt hat.“
Ulrich Baehr

„Letztendlich ist es entscheidend für mich, was im Auge des Betrachters mit meinen Malereien passiert. Welche Gedanken entwickelt man und welche eigenen Bilder entstehen im Geist dazu? All das sind Ebenen, die es wert sind, mit sich und der Außenwelt ins Gespräch zu kommen.
Wenn ein Kunstwerk hierfür anregt, hat es sich im Grunde genommen schon erfüllt. Die Malerei ist dabei lediglich das Angebot, ein individuelles sowie auch ästhetisches Erlebnis zu haben, welches eben spezifisch nur so in der Kunst innewohnt und deswegen auch nur dort erfahren werden kann.“
Burkhard Kern

(Quelle: IMAGO)

Burkhard Kern, geboren 1963 in Idar-Oberstein, studierte ab 1984 Kulturpädagogik an der Universität Hildesheim. Parallel begann er im Jahr 1988 ein Studium der Freien Kunst an der Fachhochschule Hannover, erlangte 1995 sein Diplom und wurde Meisterschüler bei Prof. Ulrich Baehr. 2021 erhielt er das Uwe Lüders Kunststipendium. Burkhard Kern hat seit vielen Jahren seinen Stil gefunden, der durch ausgeprägte Detailfreudigkeit an den Naturalismus anknüpft. Seine Werke werden von mehreren Galerien vertreten und bei zahlreichen Ausstellungen in Deutschland, u. a. in Hannover, Hamburg, Berlin, Köln, Düsseldorf, Karlsruhe, gezeigt. Burkhard Kern lebt und arbeitet in Hannover.

Gezeigt werden großformatige Landschaftsbilder, die den Betrachter förmlich in andere Welten versetzen – genau darauf kommt es dem Maler an. Die Kunst führt den Betrachter zu sich selbst, lädt ihn ein, in sich zu gehen, zu reflektieren, alles in Frage zu stellen und kontemplativ zu neuen Erkenntnissen zu kommen. Die Bilder wollen natürlich den Besuch in der Natur nicht ersetzen, aber sie wollen letztendlich die Möglichkeit vermitteln, an Naturerlebnisse anzuknüpfen, sich also zu besinnen.
Genau dies macht gute Kunst aus, die nicht lediglich dekorieren will, wobei Burkhard Kern durchaus eine Ästhetik an den Tag legt, die besticht. Eine Idylle wird kreiert, die den Betrachter packt, ihn anregt und auffordert, seine unmittelbar entstehenden Emotionen zu lenken. Dadurch kann der sich auf die Bilder Einlassende einen persönlichen Zugewinn erzielen, der weit über einen kurzweiligen Genuss hinausgeht. (Quelle: Galerie im Glockenhof)

Weitere Informationen zur Ausstellung: Aktuelle Ausstellungen – imago – Kunstverein Wedemark e.V.

Öffnungszeiten

imago
Kunstverein Wedemark e. V.
Verein für Bildende Kunst,
Musik, Literatur und
Darstellende Kunst

Am Markt 1
30900 Wedemark/Bissendorf

Mi – Fr 11:00 -13:00 Uhr und 15:00 – 18:00 Uhr
Sa 11:00 – 13:00 Uhr und 15:00 – 17:00 Uhr
So 15:00 – 17:00 Uhr
am Sonntag der Vernissage 12:00 – 15:00 Uhr
und nach telefonischer Vereinbarung.

An Feiertagen bleibt der Kunstverein geschlossen.

Der Eintritt zu unseren Ausstellungen ist frei.

Der Zugang ist barrierefrei.

Der Beitrag Tipp: Burkhard Kern – Natur pur erschien zuerst auf Manuela Mordhorst Artblog.

11.08.2024 – 29.09.2024

„Bei Marina Schreibers Skulpturen meint man, in eine geheime Projektmappe zu schauen, für Spezies von Flora und Fauna oder kleinstes Leben des Mikrokosmos, die es so noch nicht gibt, die aber so bald existieren könnten. Ihre Skulpturen sind niemals Imitationen oder Nachbauten realer Vorbilder, diese dienen lediglich als Anschauungsobjekte nach denen die Künstlerin ihren eigenen Kosmos erfindet und besiedelt. Ihr Werk lenkt unseren Blick auf die Schönheit unserer Welt. Etwas zu beschreiben heißt auch etwas zu fordern und so ist Marina Schreibers Hinweis auf Artendiversität unserer Natur auch eine Forderung an uns, alles für den Schutz und Erhalt dieser Welten zu tun.“ (Quelle: Imago)

„Marina Schreiber verwendet für ihre Papierarbeiten der Serie „Polyflore Mikrofauna“ vom japanischem Seidenpapier bis zur Portwurfsendung einer Werbebroschüre die unterschiedlichsten Papiersorten. So leimt und formt sie aus gerissenen Papierschnipseln faszinierende organisch anmutende Skulpturen, deren ornamentalen Oberflächen durch Farben und sorgsames Schleifen herausgearbeitet werden.

Beide Werke von Marina Schreiber

Diese papierenen Formen erinnern den Betrachter unmittelbar an natürliche organische Gebilde, die  dennoch seltsam abstrakt bleiben. Denn niemals bildet Marina Schreiber Vorhandenes nur ab, sondern sie erfindet die Formen frei nach den Gesetzen der Natur.

Ihre Anregungen nimmt die Künstlerin dabei aus der Formenwelt der mikrokosmischen Flora und Fauna, dem Kleinuniversum der Unterwasserwelten und dem, was für uns nur unter dem Mikroskop sichtbar wird.

Es ist das, was mit dem „inneren Blick“ Wassily Kandinskys gesehen wird. „Er geht durch die äußere Form hindurch und macht das innere Pulsieren der Dinge für sämtliche Sinne wahrnehmbar.“ (Kandinsky)

Die Drahtobjekte von Marina Schreiber sind aus elektronischen Bauteilen, Drähten, Perlen und Pailletten gefertigt.   Sie drillt, flechtet und formt diese Teile zu komplizierten, fantasiereichen Strukturen, die sie „Koralline Mantelzellen“ nennt.

Ihre Inspiration bezieht Marina Schreiber aus den Unterwasserwelten oder  den  Kleinstlebewesen des Mikrokosmos. Dieser Blick auf das kleine Ganze ist charakteristisch für Schreibers Werk. 
Ihre Skulpturen sind niemals Imitation oder Nachbauten realer Vorbilder. Diese dienen lediglich als Anschauungsobjekte nach denen die Künstlerin ihren eigenen Kosmos erfindet und besiedelt.
Bei Marina Schreibers Skulpturen meint man, in eine geheime Projektmappe zu schaue für Spezies, die es so noch nicht gibt, die aber bald zum Leben erweckt werden könnten.
Ihr Werk lenkt unseren Blick auf die Schönheit unserer Welt. Etwas zu beschreiben heißt auch etwas zu fordern und so ist Marina Schreibers Hinweis auf Artendiversität unserer Natur auch eine Forderung an uns, alles für den Schutz und Erhalt dieser Welten zu tun.“ (Quelle: Marina Schreiber)

Weitere Informationen zur Ausstellung: imago – Kunstverein Wedemark e.V. (imago-kunstverein.de)

imago
Kunstverein Wedemark e. V.
Verein für Bildende Kunst,
Musik, Literatur und
Darstellende Kunst | Am Markt 1| 30900 Wedemark/Bissendorf

Öffnungszeiten während der Ausstellung
Mi – Fr 11:00 -13:00 Uhr und 15:00-18:00 Uhr
Sa 11:00-13:00 Uhr und 15:00-17:00 Uhr
So 15:00-17:00 Uhr
am Sonntag der Vernissage 12:00-15:00 Uhr
und nach telefonischer Vereinbarung.

An Feiertagen bleibt der Kunstverein geschlossen.

Der Eintritt zu unseren Ausstellungen ist frei.

Der Zugang ist barrierefrei.

Der Beitrag Tipp: Der Blumenmuskel – Imago Wedemark erschien zuerst auf Manuela Mordhorst Artblog.