Vier Nordseeinseln im Blick! Was verbindet diese faszinierenden Orte und was unterscheidet sie voneinander? Was die Inseln und Halligen sicher gemeinsam haben, ist ihre inspirierende Wirkung auf Künstler*innen. Deren Werke, die später auf großen nationalen und internationalen Ausstellungen gezeigt wurden, prägen bis heute unsere Vorstellung von den Inseln. Aktuelle künstlerische Positionen weiten den Blick und vermitteln eine neue Sicht auf Vertrautes.

Foto links: Otto Heinrich Engel, Vor dem Spiegel (Käthe Lorenzen), 1910, Museum Kunst der Westküste
Foto rechts: Corina Gertz, DE 60, Föhr, 2023, Museum Kunst der Westküste, Foto Gertz, © VG Bild-Kunst, 2026

Mit der App MKdW on tour können Besuchende noch stärker in die gezeigten Kunstwerke eintauchen: Audioinhalte für Kinder und Erwachsene erzählen spannende Geschichten über die Bildmotive. Über den Museumsbesuch hinaus können die realen Kunstorte aufgesucht werden. Was hat sich im Laufe der Zeit architektonisch und landschaftlich verändert? Eine integrierte Fotofunktion ermöglicht den direkten Vergleich der eigenen Aufnahme mit dem Kunstwerk.

Foto links: Charles Hoguet, Helgoland – Westseite Felswatt, 1856, Museum Kunst der Westküste

Foto rechts: Otto Heinrich Engel, Strandleben am Abend, 1911, Museum Kunst der Westküste

Die Ausstellung umfasst etwa 90 Gemälde, Ölstudien, Pastelle und Fotografien, darunter Publikumslieblinge ebenso wie Neuzugänge der Sammlung, die erstmals öffentlich gezeigt werden. Zu sehen sind Werke von Kunstschaffenden wie Max Clarenbach, Otto H. Engel, Charles Hoguet, Elisabeth Krüger und Walter Leistikow. Zeitgenössische Positionen von Anja Jensen, Per Bak Jensen und Günter Zachariasen erweitern die Auswahl um aktuelle künstlerische Perspektiven. (Quelle: MKDW)

Weitere Informationen zur Ausstellung: Inselhopping Föhr, Amrum, Sylt und Helgoland in Malerei und Fotografie | www.mkdw.de

MKdW

Hauptstraße 1
25938 Alkersum / Föhr

ÖFFNUNGSZEITEN

1. April bis 31. Okt. 2026
Di bis So 10 bis 17 Uhr

1. Nov. bis 23. Dez. 2026
Di bis So 11 bis 16 Uhr

27. Dez. 2026 bis 10. Jan. 2027
Di bis So 10 bis 17 Uhr

Sonderöffnungstage 2026
3. April 2026 (Karfreitag), 6. April 2026 (Ostermontag), 1. Mai 2026 (Tag der Arbeit), 14. Mai 2026 (Christi Himmelfahrt), 25. Mai 2026 (Pfingstmontag), 3. Okt. 2026 (Tag der Deutschen Einheit), 31. Okt. 2026 (Reformationstag), 27. Nov. 2026 (Alkersumer Museumsnacht nur abends geöffnet, 18 bis 23 Uhr), 28. Dez. 2026 (Sonderöffnungstag Montag), 31. Dez. 2026 (Silvester) & 1. Jan. 2027 (Neujahr)

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Die Strukturen, Prozesse und Prinzipien des Lebens spiegeln sich im Kleinsten wie im Größten auf verblüffend ähnliche Weise wider. Der dänische Künstler Nicolai Howalt (* 1970) sucht in seiner Arbeit den Bezug zur Wissenschaft und ihrer Geschichte. Sein ästhetischer Ansatz wirft auch existenzielle Fragen zu unserer Rolle in einer verwobenen Welt auf.

Foto links: Nicolai Howalt, Old Tjikko, 2019, © VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Foto rechts: Nicolai Howalt, aus der Serie: F.U.N.G.I., 2025, © VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen vier neuere, sich berührende Werkserien: Des Maßstabes beraubt, gleicht der Blick in den Kosmos dem in eine Petrischale – und umgekehrt. Digitale Bildinformationen vom Mars gewinnen als physische Fotografien einen vertrauten Ausdruck (A Journey: The Near Future), während Fotogramme von Pilzsporen wie Galaxien anmuten (F.U.N.G.I.). Vielfältig im Ausdruck wiederholt Howalt auf gealterten Fotopapieren das Motiv des ältesten lebenden Baumes der Welt, dessen Wurzeln wiederum auf Pilzsysteme angewiesen und ihnen zugleich ausgeliefert sind (Old Tjikko). Auch richtet er die Kamera auf die Sonne und macht mithilfe historischer Linsen – im Spiel aus Absicht und Zufall – das für das menschliche Auge nicht Sichtbare sichtbar (Light Break).

Nicolai Howalt ist Absolvent der dänischen Schule für künstlerische Fotografie Fatamorgana in Kopenhagen. In seinen experimentellen Serien lotet er die Grenzen seines Mediums aus. Die Ausstellung ist eine Kollaboration mit der Martin Asbæk Gallery, Kopenhagen, und der Galerie Maria Lund, Paris. Es ist ein Katalog in deutscher und englischer Sprache erhältlich.

Weitere Informationen zur Ausstellung: The Outer Inner World Nicolai Howalt | www.mkdw.de

MKdW

Hauptstraße 1
25938 Alkersum / Föhr

ÖFFNUNGSZEITEN

1. April bis 31. Okt. 2025
Di bis So 10 bis 17 Uhr

1. Nov. bis 23. Dez. 2025
Di bis So 11 bis 16 Uhr

27. Dez. 2025 bis 11. Jan. 2026
Di bis So 10 bis 17 Uhr

Sonderöffnungstage 2025
18. April (Karfreitag), 21. April (Ostermontag), 1. Mai (Tag der Arbeit), 29. Mai (Christi Himmelfahrt), 9. Juni (Pfingstmontag), 3. Okt. (Tag der Deutschen Einheit), 31. Okt. (Reformationstag), 29. Dez., 31. Dez. 2025 (Silvester), 1. Jan. 2026 (Neujahr)

Geschlossen montags sowie vom 24. bis 26. Dezember

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Aus dem Artist-in-Residence-Programm des MKdW wurden zwei Künstler ausgewählt, die mit sehr unterschiedlichen Techniken arbeiten, aber eine große Begeisterung teilen: die intensive Auseinandersetzung mit der Natur.

Links: Jochen Hein, Brandung, 2023, Acryl auf Baumwolle, © Courtesy of the artist

Rechts: Jochen Hein, Hoher Himmel, 2023, Acryl auf Baumwolle, © Courtesy of the artist

Der deutsche, in Hamburg lebende Maler Jochen Hein (* 1960) sowie der argentinische, in Berlin tätige Installationskünstler Miguel Rothschild (* 1963) loten in ihren Werken das Verhältnis von Mensch und Natur neu aus. Die Landschaft wird zur bestimmenden Größe. Oftmals lässt sich nicht sagen, ob es eine Natur vor oder nach den Menschen ist – jegliche zivilisatorische Zeugnisse fehlen in ihr und erschweren damit, die reale Größe der Landschaft zu ermessen.

Links: Miguel Rothschild, Geist 20.10.2018, 2019, © Courtesy of the artist, VG Bild-Kunst, Bonn 2024

Rechts: Miguel Rothschild, Sturm auf Föhr, Miguel Rothschild, Sturm auf Föhr, 2024, C-Print auf Aludibond, Nylonfäden, 77 x 115 cm © VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Die Künstler begeistern sich für alle Witterungsphänomene – Stürme überziehen das Land, Nebel steigen auf, Wolken regnen sich ab, Sonnenstrahlen dringen durch Laubwerk. Immer wieder werden neue atmosphärische Stimmungen in den oftmals monumentalen Bildformaten eingefangen. Gerade die schnellen Wetterwechsel, denen die Natur auf Föhr ausgesetzt ist, bilden einen Motivkreis. Oft scheint es, als würden die Bildräume über ihre realen Begrenzungen ausgreifen. Jochen Hein arbeitet zudem in Serien, um die tageszeitlichen Veränderungen zu visualisieren, die dem Land, dem Meer und dem Himmel immer wieder eine andere Ausdruckskraft verleihen. Demgegenüber bricht Rothschild die Bildoberflächen auf, durchlöchert sie sogar oder fügt ihnen Brandstellen hinzu. Die Betrachtenden werden gefordert, sich ihrer Beziehung zur Urkraft der Natur im Wissen um die sich dramatisch verändernden klimatischen Bedingungen zu stellen. (Quelle: MKdW)

Weitere Informationen zur Ausstellung: Über das Sichtbare hinaus Jochen Hein und Miguel Rothschild | www.mkdw.de

MUSEUM KUNST DER WESTKÜSTE

Hauptstraße 1 · 25938 Alkersum/Föhr

ÖFFNUNGSZEITEN

23. Feb. bis 31. März 2025
Di bis So 11 bis 16 Uhr

1. April bis 31. Okt. 2025
Di bis So 10 bis 17 Uhr

1. Nov. bis 23. Dez. 2025
Di bis So 11 bis 16 Uhr

27. Dez. 2025 bis 11. Jan. 2026
Di bis So 10 bis 17 Uhr

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Janus la Cour (1837–1909), an der dänischen Westküste geboren, gilt es wiederzuentdecken – vor allem in seiner Modernität. Bekannt als großer Einsiedler, hatte er bei seiner ersten Italienreise 1867 den Traum von einem perfekten Bild: ein leerer Strand, wild und öde. In den Schweizer Bergen, im warmen Italien, aber besonders bei seinen Wanderungen an den heimischen Stränden bei Århus suchte er seitdem karge, einsame Orte auf und verherrlichte sie in seiner fast meditativen Kunst. Bis heute faszinieren diese oft seriell angelegten menschenleeren Monumente der Stille. Nicht zuletzt hält er eine gefährdete Natur fest, die in der fortschreitenden Industrialisierung Europas zu verschwinden droht, und betont damit zugleich seine Ablehnung des impressionistischen Paris, das er wie alle Großstädte abscheulich fand. Er animiert uns, innezuhalten.

Links: Janus la Cour, Sommerabend mit Flussmündung am Meer, 1892, © Aarhus Kommune, Foto: Ole Hein Pedersen

Rechts: Janus la Cour, Steilküste (Moesgaard), 1883, © Staatliche Schlösser, Gärten und Kunstsammlungen Mecklenburg-Vorpommern, Schenkung Christoph Müller, Pommersches Landesmuseum

Die Ausstellung ? entstanden in Kooperation des MKdW und der Nivaagaards Malerisamling in Nivå, Dänemark ? basiert auf Meisterwerken aus der Berliner Janus-la-Cour-Sammlung von Christoph Müller, und wird um Leihgaben aus Privatsammlungen sowie wichtigen dänischen Museen ergänzt. Erweitert wird sie um zeitgenössische Perspektiven: Die Maler Per Kirkeby und Sven Drühl, die selbst La-Cour-Sammler waren beziehungsweise sind, setzen sich in ihren Werken direkt oder indirekt mit La Cours Kunst auseinander. (Quelle. Museum Kunst der Westküste)

Weitere Informationen zur Ausstellung: https://www.mkdw.de/de/ausstellung/momente-der-klarheit-janus-la-cour-und-das-neue-bild-der-natur

MUSEUM KUNST DER WESTKÜSTE

Hauptstraße 1 · 25938 Alkersum/Föhr

ÖFFNUNGSZEITEN

23. Feb. bis 31. März 2025
Di bis So 11 bis 16 Uhr

1. April bis 31. Okt. 2025
Di bis So 10 bis 17 Uhr

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In ihren Gemälden und Ölstudien erzählen die Künstler*innen, darunter die berühmten Skagen-Maler*innen Anna und Michael Ancher, Peder Severin Krøyer und Laurits Tuxen, über die Gefahren auf hoher See, aber auch über Orte am Strand und in den Dünen, an denen man im Sommer die Zeit der „blauen Stunde“ genießt. Norwegische Künstler*innen wie Kitty Kielland und Christian Krohg entführen die Betrachtenden hingegen in die rauen Küstenregionen des Nordens. An der niederländischen Küste schildern die Kunstschaffenden, welchen Tätigkeiten die Fischer und ihre Familien nachgehen.

Das Besondere der Ausstellung ist das Zusammenspiel von historischer und zeitgenössischer Kunst: Die Fotografien von Trine Søndergaard und Corina Gertz sowie Volker Tiemanns Skulptur Die Welle bereichern den Dialog über „Meer & Küste“ mit aktuellen gesellschaftsrelevanten Fragestellungen. Jochen Heins epochales Triptychon Nordsee zieht die Betrachtenden mit deren unbezwingbarer Urgewalt in den Bann.“

(Quelle: Museum Kunst der Westküste)

Weitere Informationen: ZWISCHEN STURM UND STILLE Das MKdW zu Gast im Internationalen Maritimen Museum Hamburg | www.mkdw.de

Museum Kunst der Westküste | Hauptstraße 1 | 25938 Alkersum/Föhr

Öffnungszeiten:

19. März bis 31. Okt. 2024
Di bis So 10 bis 17 Uhr

1. Nov. bis 22. Dez. 2024
Di bis So 11 bis 16 Uhr

27. Dez. 2024 bis 12. Jan. 2025
Di bis So 10 bis 17 Uhr

Sonderöffnungstage
3. Oktober 2024 (Tag der Deutschen Einheit), 
31. Oktober 2024 (Reformationstag),
31. Dezember 2024 (Silvester), 
1. Januar 2025 (Neujahr)

Geschlossen montags sowie vom 24. bis 26. Dezember und 16. Januar bis 17. Februar 2024

Die Ausstellung wird noch bis zum 25. August 2024 gezeigt werden.

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